Affiches et posters de Van Gogh

Comment la France a transformé la palette de Van Gogh

Paris : l’apprentissage de la couleur (1886–1888)

Lorsque Vincent arrive à Paris en 1886, sa palette est encore dominée par les bruns et les gris de ses années hollandaises, les couleurs de La Vieille Tour de l’église de Nuenen. Deux années au contact des impressionnistes et des pointillistes, ainsi que les estampes japonaises qu’il collectionne, changent tout. Cette évolution se lit dans ses autoportraits, plus de vingt au total, dans ses tableaux des moulins de Montmartre et de la vue depuis l’appartement de Theo, mais aussi dans des natures mortes comme Piles de romans français. Les Tournesols coupés de 1887 datent eux aussi de cette période : Vincent peint des tournesols à Paris un an avant la célèbre série d’Arles.

Arles : les vergers et la Maison jaune (1888-1889)

En Provence, il trouva la lumière qu’il cherchait. Au printemps 1888, il peignit Le Verger rose, Le Verger blanc et Le Pêcher rose ; l’été, les bateaux de pêche des Saintes-Maries-de-la-Mer, La Mousmé et La Nuit étoilée sur le Rhône. Vinrent ensuite La Maison jaune, sa chambre qu’il peignit de nouveau en 1889, puis La Chaise de Gauguin, réalisée pendant les deux mois difficiles qu’ils passèrent ensemble. Leurs jaunes et leurs bleus profonds réchauffent un mur blanc.

Saint-Rémy et Auvers : les deux dernières années

À l’asile de Saint-Rémy-de-Provence, il peignit des iris, des oliveraies, des champs de blé ponctués de cyprès et les couloirs de l’hôpital. Le mauvais temps ou la maladie le retenaient parfois à l’intérieur, où il réalisait des copies libres d’après Millet. À Auvers-sur-Oise, durant l’été 1890, il travailla au rythme d’environ une toile par jour : l’église du village, le portrait du docteur Gachet, La Jeune Fille en blanc et les champs de blé verts autour du village. Le mouvement de ces œuvres tardives empêche une pièce paisible de paraître figée.

Choisir et accrocher vos posters de Van Gogh

La Nuit étoilée sur le Rhône et un verger en fleurs forment un duo naturel, l’un dans des tons froids, l’autre dans des tons chauds. Si vous préférez une seule œuvre, un grand paysage au-dessus d’un canapé ou d’un lit suffit à habiller le mur. Les natures mortes parisiennes trouvent leur place dans une cuisine ou un coin lecture. Les cadres en chêne naturel s’accordent avec les tons terreux de la Provence, tandis que le métal noir accentue les contrastes de la scène nocturne et des autoportraits.

Papier, cadres et livraison

Chaque affiche de Van Gogh est reproduite sur un papier mat de 200 g/m² certifié FSC, dont la surface sans reflet laisse bien lire le détail de ses coups de pinceau. Choisissez-la sans cadre ou avec un cadre en métal noir, en chêne blanc ou en chêne naturel : vous ne payez que le cadre, l’encadrement est offert, et l’affiche arrive prête à accrocher, avec 2 à 4 jours ouvrés de délai supplémentaire. Des formats sur mesure sont possibles sur demande, et chaque commande est imprimée par notre partenaire le plus proche de chez vous, en Europe, au Royaume-Uni, aux États-Unis, au Canada, en Australie ou en Nouvelle-Zélande.